UY Press - Agencia uruguaya de noticias

05.08.2025

Ozzy Osbourne y sus compañeros de banda fueron un símbolo para su época ya sea inspirando la libertad detrás de la Cortina de Hierro o los enfrentamientos con diversas iglesias cristianas. Cosas que a la juventud actual poco le importan, porque tienen otras preocupaciones más terrenales.

Black Sabbath se despidió con estilo, encabezando un festival de un día el 5 de julio de 2025. Titulado "Back to the Beginning", tuvo lugar en Villa Park, un estadio de fútbol en Aston, Birmingham, a poca distancia de donde se criaron los cuatro miembros fundadores de la banda: Ozzy Osbourne (voz), Geezer Butler (bajista y letrista principal), Tony Iommi (guitarra principal) y Bill Ward (baterista). El cartel de apertura estuvo compuesto por una gran estrella del heavy metal, el género que Black Sabbath "dio la armonía definitiva del género" a principios de los 70.

Sus clásicos primeros seis álbumes constituyeron el modelo para todo lo que vino después. Metallica y Guns N', Roses que no han abierto para nadie en décadas, se quitaron la gorra, salpicando sus grandes éxitos con cortes profundos del catálogo anterior de Sabbath. Billy Corgan, cantante de los Smashing Pumpkins, se refirió a 'Back to the Beginning' como uno de los momentos musicales más destacados de su carrera, admitiendo que lloró viendo la prueba de sonido de Black Sabbath. Entre los ilustres invitados se encontraban el cantante de Aerosmith, Steven Tyler, y el guitarrista de los Rolling Stones, Ronnie Wood. Tom Merello, el ex guitarrista de Rage Against the Machine y director musical de la recaudación de fondos para la caridad, describió su encargo como el de organizar el mayor evento en la historia de la música pesada.

La verdad, -en términos musicales y generacionales- esto nunca iba a ser así: un género que prosperó gracias a la rebelión juvenil y las hormonas adolescentes está entrando en sus últimos años; las colas para comprar productos ahora son más largas que para el bar. El alcohol no está de moda. Los fanáticos del Heavy Metal y Rock son una generación de cincuentones. Usar una camiseta con las leyendas de Guns N Roses, Metallica o AC/DC es cosa de gente de más de cincuenta.

Menos de tres semanas después, Ozzy, a quien le diagnosticaron párkinson en 2003 (y lo hizo público 20 años después), falleció. En 1981, el año en que Ozzy se embarcó en una exitosa carrera en solitario tras ser expulsado de Black Sabbath por abuso de sustancias en 1979, y fue la persona más famosa que haya asistido a la escuela primaria, Prince Albert Junior and Infants.

"La escuelita del terror".

Difícilmente la escuela primaria, Prince Albert Junior and Infants era un centro de excelencia académica o pastoral. El director, adicto a la bebida, (tomaba incluso en horas de trabajo) disfrutaba sádicamente de encontrar pretextos para repartir castigo corporal al alumnado, ensañándose mayoritariamente con los musulmanes y a perseguir a las secretarias de la escuela. Eran los finales de los años cincuenta. Aunque hubo denuncias esto era aceptado como algo normal. Faltaban muchos años para que Pink Floyd denunciara el sistema de educación británico.

Una vida familiar dura se vio agravada por una dislexia no diagnosticada, y él habla en su autobiografía de cómo se burlaban de él los profesores, que tenían poco interés en los alumnos, a los que consideraban carne de cañón para las fábricas en una época en la que Birmingham prosperaba como potencia industrial. La leyenda dice que Ozzy y algunos amigos lo mataron de un botellazo en la cabeza. Pero no coinciden fechas, Ozzy ya había terminado la escuela hace años.  Y el director del colegio llamado supuestamente "Barrows", murió por causa de su alcoholismo. La leyenda urbana resurgió cuando Ozzy Osbourne intento matar a su esposa, Sharon.

El 27 de marzo, se lanzó en Norteamérica el álbum debut en solitario de Ozzy, Blizzard of Oz. Vendería cinco millones de copias en Estados Unidos. Cuando Ozzy se casó con Sharon Osbourne (hija del legendario promotor musical Don Arden) en 1982, se consagró una de las relaciones personales y profesionales más importantes de la historia de la música popular.

Una necesidad casi patológica de amor y aprobación era lo que hacía de Ozzy un artista tan comprometido, y siempre trabajaba mejor en colaboración. En Black Sabbath, los riffs fulminantes del guitarrista Tony Iommi proporcionaban el contexto ideal para su carisma en el escenario y su voz en el disco. Sus primeros y mejores álbumes en solitario - Blizzard of Ozz y Diary of a Madman - se basaron en el prodigioso talento del guitarrista nacido en Los Ángeles y con formación clásica Randy Rhoads, que murió trágicamente en un extraño accidente de helicóptero el 19 de marzo de 1982. A partir de este punto, Ozzy todavía podía lanzar sencillos de gran éxito - 'Bark at the Moon' (1983), 'Shot in the Dark' (1986), 'Mama, I'm Coming Home' (1991) - pero, con la excepción de No More Tears (1991), para el cual el cantante principal de Motorhead, Lemmy Kilmister, coescribió las pistas destacadas, los álbumes clásicos eran cosa del pasado.

Mucho antes de que el reality show The Osbournes (2002-05), que alcanzó los índices de audiencia más altos en la historia de MTV, llevara a Ozzy y su familia al mainstream, una caricatura del hombre salvaje del rock ya amenazaba con eclipsar, posiblemente, el mejor catálogo del rico panteón del rock. Ozzy ofendió a todo el estado de Texas al orinar en el monumento al Álamo en 1982 y, ese mismo año, sin querer, mordió la cabeza de un murciélago que lanzaron al escenario (creía que era de goma y no de un animal real). Los acontecimientos tomaron un giro más siniestro en 1985, cuando los padres de un adolescente que se había suicidado demandaron a Osbourne por supuestamente inspirar las acciones de su hijo con la canción "Suicide Solution". Con un caso similar presentado en el cinturón bíblico estadounidense contra otros dioses del metal de Birmingham, Judas Priest, Ozzy y el género que representaba se sentaron en el banquillo de los acusados como el enemigo público número uno.

Ozzy no habría sobrevivido ni económica ni psicológicamente de no ser por Sharon. No se inmutaba mientras negociaba contratos para futuras presentaciones en vivo mientras su esposo orinaba en las mesas del restaurante. El loco con un manager que nunca le quitaba la vista del premio resultó ser una combinación ganadora. Para cuando Ozzy se embarcó en la primera de muchas despedidas con 'No More Tours' en 1991, Black Sabbath (que había continuado en una variedad de iteraciones desde la salida de Ozzy, más exitosamente con Ronnie James Dio como cantante principal entre 1979 y 1982) fueron contratados como teloneros para las dos últimas fechas en el hogar adoptivo de Ozzy, California. La banda original se unió a Ozzy para el bis, como se documenta en el álbum doble Live & Loud , que fue disco de platino en los Estados Unidos y le valió a Ozzy un premio Grammy.

Ozzy era una superestrella mundial surgió al ver imágenes en directo del Festival de la Paz de Moscú de 1989, donde apareció junto a Bon Jovi, Scorpions y Mötley Crüe. Jon Bon Jovi admitió abiertamente que Ozzy se robó el espectáculo en el Estadio Lenin, organizado, de forma un tanto ridícula dados los participantes, para una organización benéfica de concienciación sobre las drogas. La piratería había hecho que las canciones de Ozzy fueran familiares para las masas rusas, y él encarnaba un estilo de vida rockero desenfadado como nadie. Ese estilo de vida tuvo un precio. Un mes después de regresar de Moscú, Ozzy fue arrestado en Buckinghamshire por intentar asesinar a su esposa y representante, Sharon, bajo los efectos de una combinación potencialmente letal de alcohol y cocaína.

Ese mismo año, Black Sabbath, con su recién incorporado vocalista Tony Martin, debutó en la escena musical tras la Cortina de Hierro, y fue contratado para tocar en uno de los primeros conciertos de heavy metal en México. Las compañías de autobuses, temerosas de una turba violenta de heavy metal, se negaron a vender entradas a los fans para la ciudad de San Luis Potosí. Treinta mil fans, al igual que la banda, hicieron el viaje, pero la presión de la iglesia -que tildó a Black Sabbath de satanistas corruptores de jóvenes- resultó en la retirada de la licencia horas antes del concierto.

Black Sabbath no fue la única banda de metal en la mira de la Iglesia Católica en Latinoamérica. En 1992, Iron Maiden fue contratado para tocar su concierto debut en Chile, pero las autoridades eclesiásticas lanzaron una campaña para persuadir a los ayuntamientos y propietarios de locales para que prohibieran a los satánicos británicos, quienes buscaban corromper a la juventud chilena. En 1998, el Ministerio de Asuntos Exteriores británico aconsejó a la banda posponer un concierto por motivos de seguridad debido a una disputa diplomática entre el Reino Unido y Chile tras el arresto de Pinochet en Londres. Hoy en día, Iron Maiden llena regularmente el Estadio Nacional de Santiago. La prensa chilena dedicó efusivos homenajes a Ozzy. Era motivo de orgullo nacional que, desde su primera actuación en Chile a mediados de los 90 en su gira "Retirement Sucks", el Príncipe de las Tinieblas hubiera sido un visitante frecuente.

Hubo algunas quejas religiosas hace 12 años cuando, tras el lanzamiento de 13 -el primer disco de Black Sabbath con la formación clásica desde los años 70-, la banda fue contratada para tocar en estadios de México, pero la iglesia ya no ejercía la influencia que tenía. El tardío debut mexicano de Sabbath se convirtió en noticia de primera plana, celebrado como prueba de la recién descubierta modernidad y valores democráticos del país. Latinoamérica ha estado a la vanguardia mientras, contra todo pronóstico, el heavy metal se ha vuelto respetable.

Históricamente, la segunda ciudad más grande del Reino Unido ha sido mucho menos astuta que Manchester (sede de Oasis) o Liverpool (la cuna de los Beatles) a la hora de capitalizar su notable patrimonio musical, pero se avecinan cambios. Ahora hay un banco de Black Sabbath en Birmingham (al que figuras tan diversas como Metallica y Drake han rendido homenaje), mientras que una exposición sobre la vida y la obra de Ozzy se exhibe actualmente en el Museo y Galería de Arte municipal. Se ha pedido que el aeropuerto de la ciudad cambie su nombre en honor a Ozzy.

Nota familiar: Mi sobrina de 10 años me pregunta.

- ¿Porque usan pelucas, tacones y están...maquillados?

-Se llama Glam Metal

-Mmmm, hizo con una mueca, poco convencida.

Era un video de Bon Jovi.

Michael Mansilla