NUEVAS NARRATIVAS Y TRANSFORMACIÓN DE LA INDUSTRIA AUDIOVISUAL
Las series verticales llegaron al Festival de Mar del Plata: un mercado mundial de US$ 11.000 millones
13.11.2026
MAR DEL PLATA (Uypress) – El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, uno de los principales encuentros cinematográficos de América Latina, incorporó por primera vez una programación dedicada a las series verticales, un formato de ficción concebido especialmente para teléfonos celulares que está transformando los hábitos de consumo y los modelos comerciales de la industria audiovisual. La iniciativa llega en un momento de dificultades para la producción cinematográfica tradicional y de fuerte crecimiento de las plataformas de microdramas.
La incorporación se realizó mediante VS Tech, una sección de Ventana Sur dedicada a las nuevas tecnologías, los formatos narrativos y las modalidades emergentes de producción y distribución.
Las actividades se desarrollaron del 11 al 13 de noviembre, durante la 41.ª edición del festival, que continuará hasta el domingo 15.
El encuentro reunió a productores, realizadores, intérpretes y representantes de plataformas digitales que buscan consolidar un mercado que, según la consultora internacional Omdia, generó aproximadamente US$ 11.000 millones durante 2025.
Historias pensadas para la pantalla del celular
Las series verticales, también conocidas como microdramas, utilizan generalmente una relación de imagen de 9:16, adaptada a la posición natural de los teléfonos inteligentes.
A diferencia del cine y la televisión tradicionales, que utilizan pantallas horizontales, estas producciones están diseñadas para verse sin necesidad de girar el dispositivo.
Sus episodios suelen durar entre uno y tres minutos y presentan historias divididas en numerosos capítulos.
Las tramas recurren frecuentemente a conflictos sentimentales, suspenso, terror, relaciones familiares y situaciones dramáticas que buscan captar rápidamente la atención del espectador.
La brevedad exige desarrollar nuevas técnicas narrativas.
Los conflictos deben plantearse con rapidez, los diálogos adquieren mayor importancia y cada episodio suele terminar con una situación que invita a continuar mirando.
Sin embargo, el formato no constituye simplemente una versión recortada de las series convencionales.
La composición visual, los movimientos de cámara, la actuación y el montaje deben adaptarse a una pantalla estrecha y a una experiencia de consumo generalmente individual.
Un negocio que podría alcanzar US$ 14.000 millones este año
El crecimiento económico de los microdramas constituye uno de los principales motivos por los que la industria audiovisual tradicional comenzó a prestarles atención.
Según Omdia, este segmento generó aproximadamente US$ 11.000 millones a escala mundial durante 2025.
La consultora proyecta que la facturación alcanzará US$ 14.000 millones al finalizar 2026, con China como principal mercado y Estados Unidos como el mayor mercado internacional fuera del país asiático.
Omdia también estima que más del 60% de los ingresos procede de suscripciones y pagos realizados por los propios espectadores.
Muchas plataformas ofrecen gratuitamente los primeros episodios, pero cobran para acceder a los capítulos siguientes o completar una historia.
Entre las aplicaciones internacionales especializadas se encuentran ReelShort y DramaBox, que desarrollaron modelos comerciales basados en la distribución de ficción breve para celulares.
El crecimiento demuestra que existe un mercado dispuesto a pagar por contenidos audiovisuales concebidos específicamente para las pantallas móviles.
El tiempo frente al celular supera al de algunas plataformas tradicionales
Los nuevos hábitos de consumo ayudan a explicar la expansión.
Un relevamiento de Omdia difundido en febrero de 2026 encontró que, en Estados Unidos, los usuarios de determinadas aplicaciones de microdramas dedican más tiempo diario a estos contenidos desde sus teléfonos que a las aplicaciones móviles de Netflix, Disney+ o Amazon Prime Video.
La comparación se refiere exclusivamente al consumo mediante dispositivos móviles, no a la audiencia total de esas plataformas en televisores, computadoras y otros dispositivos.
El resultado muestra, sin embargo, que las series verticales comenzaron a competir por una parte significativa del tiempo de entretenimiento de los usuarios.
Las redes sociales contribuyeron a familiarizar al público con los videos breves y con narrativas diseñadas para captar la atención en pocos segundos.
Las plataformas de microdramas aprovecharon ese comportamiento para desarrollar productos de ficción con continuidad argumental y modelos propios de monetización.
Argentina también desarrolla sus propias plataformas
El crecimiento internacional comenzó a trasladarse a la producción argentina.
Una de las iniciativas es Shorta, plataforma impulsada por Armando Bo, Tomás Escobar y Ariel Arrieta para desarrollar y distribuir series verticales.
Durante el Festival de Mar del Plata se presentaron nuevas producciones, entre ellas la segunda temporada de TILF, dirigida por Gimena Accardi y Agustina Navarro.
La actriz defendió el potencial del formato para generar nuevas oportunidades laborales, sin considerar que deba reemplazar al cine tradicional.
También se presentó Vintage, una producción dirigida por Charo López y Julián González Díaz, conocido como Orco Videos.
La serie está estructurada en 29 episodios cuya duración oscila entre aproximadamente 40 segundos y tres minutos.
Sus realizadores destacaron que el principal desafío consiste en desarrollar personajes, conflictos y una propuesta estética reconocible dentro de tiempos narrativos considerablemente más reducidos.
Para los productores, las series verticales permiten explorar formas diferentes de financiación, distribución y relación con el público.
El cine vertical llegó a las pantallas del festival
Uno de los aspectos más llamativos de VS Tech fue la convivencia entre los formatos.
Producciones realizadas para teléfonos celulares fueron presentadas en las salas y espacios de exhibición de un festival históricamente asociado con el cine de pantalla horizontal.
La experiencia representó un encuentro entre dos formas distintas de contar historias.
También se desarrolló Reel Fear, una muestra de terror y suspenso concebida como un microcine vertical.
La programación incluyó once obras —nueve series y dos cortometrajes— procedentes de Argentina, Estados Unidos, Alemania, México, Japón y Reino Unido.
Las exhibiciones se realizaron en el Paseo Aldrey, junto con actividades dedicadas al cine inmersivo y las nuevas tecnologías.
VS Tech también incorporó conferencias sobre inteligencia artificial, streaming, modelos comerciales y transformación de las audiencias.
Más de 350 estudiantes participaron en actividades de formación organizadas con intervención del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).
¿Una alternativa frente a la crisis audiovisual?
La incorporación de estos contenidos se produce en un contexto de dificultades para diferentes sectores de la industria cinematográfica argentina.
Los problemas de financiación, los cambios en las políticas públicas y la transformación del consumo audiovisual llevaron a productores y realizadores a buscar nuevas modalidades de trabajo.
Las series verticales presentan algunas ventajas potenciales.
Sus producciones pueden desarrollarse con equipos reducidos, tiempos de rodaje más breves y presupuestos menores que los requeridos por una serie televisiva convencional.
También ofrecen oportunidades para intérpretes, guionistas, técnicos y productores interesados en experimentar con nuevas estructuras narrativas.
Sin embargo, producir contenidos más cortos no garantiza automáticamente una mayor rentabilidad.
Las plataformas necesitan sostener audiencias, financiar nuevas historias y competir en un mercado donde la oferta crece rápidamente.
Además, la expansión de modelos de producción acelerados plantea interrogantes sobre las condiciones laborales, las remuneraciones y los derechos de los creadores.
Oportunidades para la producción audiovisual uruguaya
La transformación también resulta relevante para Uruguay.
La industria audiovisual nacional cuenta con experiencia en producción cinematográfica, publicidad, servicios para plataformas internacionales y coproducciones regionales.
El desarrollo de los microdramas podría abrir nuevas oportunidades para productoras, guionistas, intérpretes y profesionales técnicos.
Una de las posibilidades consiste en realizar contenidos destinados directamente a mercados extranjeros, aprovechando las capacidades de producción existentes en el país.
Otra es desarrollar historias propias para plataformas especializadas en formatos móviles.
Sin embargo, para aprovechar esas oportunidades será necesario comprender los modelos comerciales del segmento, sus mecanismos de distribución y las condiciones de contratación.
La dimensión económica mundial del mercado no garantiza, por sí misma, que las nuevas producciones sean rentables para las empresas locales.
El desafío será encontrar propuestas narrativas competitivas y modelos de financiación sostenibles.
Dos pantallas que pueden convivir
La presencia de series verticales en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata plantea una discusión que va más allá de la orientación de las pantallas.
El cine tradicional y los microdramas responden a experiencias de consumo diferentes, pero comparten herramientas fundamentales: guion, interpretación, dirección, fotografía y montaje.
La diferencia está en la relación con el espectador, la duración de los relatos y los canales utilizados para distribuirlos.
El crecimiento de la ficción vertical no significa necesariamente el desplazamiento del cine ni de las series convencionales.
Por el contrario, su incorporación a festivales y mercados audiovisuales muestra que la industria comienza a explorar espacios de convivencia entre formatos.
En Mar del Plata, esa transformación adquirió una representación concreta: historias realizadas para pequeñas pantallas verticales encontraron un lugar dentro de uno de los festivales cinematográficos tradicionales más importantes de América Latina.
La pregunta ya no parece ser si las series verticales pertenecen o no al universo audiovisual, sino qué lugar ocuparán en una industria donde los espectadores, la tecnología y los modelos de negocio cambian cada vez más rápidamente.
UyPress - Agencia Uruguaya de Noticias
